Crítica: Invocação do Mal 4 (Cabine de Imprensa) 2025

 

“Invocação do Mal 4: O Último Ritual” Um fim emocionante para os fãs, mas morno para os amantes do gênero

“Invocação do Mal 4: O Último Ritual" é um mix de sensações. É o adeus aos Warren e, nesse sentido, o filme acerta em cheio ao dar uma conclusão digna e emocionante para a saga.


O que mais me tocou foi o foco no drama humano do casal. A despedida de Ed e Lorraine é super emocionante e dá um encerramento satisfatório para a jornada deles, especialmente para quem acompanha a franquia. E, como sempre, as atuações de Patrick Wilson e Vera Farmiga são um espetáculo à parte. Eles realmente dão vida aos personagens, e a química entre os dois é o que carrega a trama e faz com que a gente se importe ainda mais com o destino deles. 

A atmosfera sombria, a fotografia e a parte técnica também estão impecáveis, mantendo aquela identidade que a gente já conhece e adora.


Porém, e aqui vem o ponto negativo, o filme não traz nada de novo. Ele segue a fórmula de sempre, e os sustos são bem previsíveis, o que me decepcionou um pouco. 

A direção de Michael Chaves não conseguiu extrair o máximo do potencial da saga, e a história da família Smurl, que é o caso da vez, não me prendeu. No fim das contas, a falta de originalidade é a principal falha, e para uma franquia que fez tanto sucesso, a gente esperava um pouco mais de ousadia.

Em resumo, se você, como eu, é fã da saga e quer uma conclusão para a jornada dos Warren, o filme vale a pena. Ele entrega o que promete, mas é morno. Se a expectativa é ver algo que revolucione o gênero de terror, "O Último Ritual" é só um bom, mas não memorável, encerramento para a franquia.

Nota: 3,5/5

Autora: Thifany Soares.


O filme estreia dia 04 de Setembro nos cinemas brasileiros via Warner Bros. Pictures Brasil.


Imagens: Warner Bros. Pictures.

Comentários

Postar um comentário

Postagens mais visitadas deste blog

Crítica: The Rose - Come Back To Me (2026)

Imagem
  "The Rose: Come Back to Me": quando a música cura Às vezes, a cura começa de forma silenciosa — através de uma música, de uma letra ou de um sentimento que finalmente encontra palavras. A música tem esse poder de nos permitir mostrar ao mundo quem realmente somos e de nos reconectar com aquilo que nos faz felizes, mesmo quando o mundo parece nos empurrar para sermos algo diferente da nossa própria essência. O documentário The Rose: Come Back to Me, dirigido por Eugene Yi, com estreia global e chegada aos cinemas brasileiros no dia 14 de fevereiro, é mais do que a história de uma banda. É um retrato sensível sobre recomeços, amizade, vulnerabilidade e sobre como a música pode curar mesmo quando a gente ainda não sabe que precisa disso. Ao acompanhar a formação do The Rose e a trajetória que transformou quatro artistas em uma banda que conecta pessoas ao redor do mundo, o filme revela que, por trás dos palcos, das turnês e das canções, existem histórias reais de coragem, dor,...
Leia mais

Crítica: Davi - Nasce Um Rei (2026)

Imagem
  "Davi: Nasce um Rei": Uma linda animação sobre fé e coragem! No dia 15 de janeiro chega aos cinemas brasileiros “Davi: Nasce um Rei”, filme dirigido por Brent Dawes e Phil Cunningham, que vem fazendo grande sucesso nas salas de exibição dos Estados Unidos. Quem aí gosta de uma boa animação cristã? Se você, assim como eu, ama esse tipo de produção, este filme é uma ótima pedida para assistir neste período de férias, pois, ao mesmo tempo em que diverte, também ensina e inspira. Os personagens são muito bem construídos e inspiradores. O grande destaque, claro, é o próprio Davi, um humilde pastor de ovelhas, mas com uma fé do tamanho do mundo. Ele nos mostra que, apesar dos momentos e situações difíceis, nossa fé deve sempre falar mais alto. Quando acreditamos em um Deus vivo e poderoso, até gigantes podem ser superados. Outro personagem que me agradou bastante foi Nitzevet, mãe de Davi, que, mesmo sentindo toda a dor e o medo pelas perseguições sofridas pelo filho — escolhido ...
Leia mais

Crítica: Relançamento - Em Busca do Ouro (1925)

Imagem
Charlie Chaplin retorna no papel do vagabundo mais famoso do cinema, desta vez em uma aventura congelante com uma versão remasterizada. O filme apresenta sobre trabalhadores que habitam em busca de ouro na neve e entre eles tem o Vagabundo (Charlie Chaplin), um cara pobre e atrapalhado. Começando que esse filme marca não só a brilhante tragetória de Chaplin, mas sim a impactante era do cinema preto e branco. Posso dizer que esse filme é a verdadeira comédia, pois diferente de muitos casos, não precisa forçar para fazer o espectador rir, apenas com o decorrer dele é garantido risadas muito sinceras, como por exemplo jantar uma bota e uma dança de pãezinhos. Muitos escutam o nome Charlie Chaplin e pensam que ele só faz filmes cômicos, correto, mas com certeza não só isso. Em Busca do Ouro, trata temas importantíssimos como a fome e o desprezo vividos pelo protagonista e que mesmo em tempos ruins ele não se importa e procura sempre um jeito de se divertir e alegrar quem está ao seu lado ...
Leia mais